Mosaico florentino: fabricação

Uma técnica decorativa marcante que pode trazer chique único para o interior ou exterior é o uso de mosaico. Originada no Oriente Antigo, esta arte complexa e trabalhosa experimentou períodos de florescimento e esquecimento, e hoje ocupa um lugar digno entre os métodos de decoração de quartos e móveis. Mosaic é uma imagem tipográfica de peças de pedra, cerâmica, smalt, vidro colorido. Uma das muitas técnicas de fazer mosaicos é chamada de florentino.

Originou-se na Itália no século XVI e deve seu desenvolvimento à famosa família Medici, cujos representantes sempre patrocinaram artistas e mestres de artes aplicadas. O duque Ferdinand I di Medici fundou a primeira oficina profissional, convidando os melhores cortadores de pedras de toda a Itália e de outros países.A extração de matérias-primas não se limitou apenas aos recursos locais, porque as compras foram feitas na Espanha, Índia, países da África e Oriente Médio. Para o workshop foi coletada uma enorme coleção de pedras semipreciosas, cujos estoques são utilizados hoje.

Fazer mosaicos trouxe enormes lucros e foi considerado uma produção estrategicamente importante para a Itália naqueles anos. Por três séculos, esses mosaicos eram populares em toda a Europa: os palácios dos governantes e dos nobres certamente usavam "quadros de pedra" luxuosos de Florença em sua decoração. Somente em meados do século XIX, esse tipo de decoração gradualmente saiu de moda.

A complexidade do processo tecnológico, a duração da produção (o mestre trabalhou em trabalhos individuais durante vários anos) e o uso de pedras semipreciosas tornaram esta arte uma corte elitista. Nem toda corte real podia pagar o conteúdo de tal oficina.

Artesãos russos dominam e desenvolvem esta técnica sob a rainha Elizabeth Petrovnae muitos de seus trabalhos competiam adequadamente com os desenhos italianos.O desenvolvimento deste estilo na Rússia está associado ao nome do mestre da fábrica de corte de Peterhof, Ivan Sokolov, que foi treinado em Florença. Ele usou magistralmente o jaspe siberiano, ágata, quartzo. As lembranças de seus contemporâneos foram preservadas, onde as flores dispostas de pedras pareciam vivas e cheirosas.

Os principais centros para trabalhar com o mosaico florentino são as fábricas de Peterhof, Yekaterinburg e a fábrica de corte de pedras Kolyvan, em Altai. Cortadores de pedra russos estão começando a usar amplamente a bela malaquita de Ural, que tem um padrão expressivo, e os minerais Altai, que só podem ser processados ​​com uma ferramenta de diamante.

No futuro, foram os artistas da fábrica de Kolyvansky que criaram um dos maiores painéis (46 metros quadrados de área) feitos para esta técnica para a estação em Barnaul.

O método florentino de colocação de mosaicos distingue-se pela montagem de peças de alta precisão, quando não há costuras visíveis e linhas de extremidade entre diferentes elementos de pedra.O esmerilamento completo cria uma superfície perfeitamente plana e uniforme.

Criado a partir de pedras naturais, este mosaico é incrivelmente durável, cores brilhantes não desaparecem com o tempo e não desaparecem da luz solar. Transições suaves de cores permitem obter semelhanças com esta imagem e não com incrustações. Muitas vezes, os mestres italianos usavam o mármore negro como pano de fundo, em contraste com o qual outras pedras se iluminavam ainda mais.

Coloração rica natural de uma pedra: transições de seus tons, estrias, manchas, traços são os principais meios gráficos desta técnica. Os materiais favoritos para a produção de mosaicos florentinos foram pedras altamente decorativas: mármore, jaspe, ametista, cornalina, calcedônia, lápis-lazúli, ônix, quartzo, turquesa. Os mestres italianos inventaram tecnologias exclusivas para o seu processamento, por exemplo, os efeitos da temperatura permitiram que a pedra adquirisse a cor desejada. Pedaços de mármore aquecidos se tornaram um delicado tom rosa, e a calcedônia aumentou o brilho e o brilho das cores.

Cada placa de pedra foi selecionada pelo mestre não apenas na cor, mas também na textura: para um mosaico com folhagem esmeralda, era necessário encontrar uma pedra com veios verdes semelhantes, para a imagem da pele - um mineral com um padrão imitando sua vilosidade.

Os mosaicos florentinos foram usados ​​ativamente na decoração da igreja para decoração de pisos, nichos, portais e também objetos decorados de um interior secular: tampos de mesa, elementos de mobília, vários caixões, bugigangas. Grandes painéis, como telas pitorescas, decoravam as paredes de salões cerimoniais, escritórios e salas de estar.

O processo de fazer mosaico florentino pode ser dividido em três etapas:

• operações de compras - a escolha de matérias-primas de alta qualidade, marcação da pedra e seu corte;
• um conjunto de elementos de mosaico - existem duas maneiras: direta e inversa;
• Acabamento - acabamento e polimento de produtos.

Escolher uma pedra é muito importante para saber e levar em conta suas propriedades., porque a direção do corte depende disso. Cada mineral possui características ópticas individuais, de maneira especial, brilha na luz e possui estrutura própria. A pedra é necessariamente umedecida com água, depois fica brilhante, como depois do polimento, e você pode entender como será o produto acabado.

As pedras selecionadas são marcadas e cortadas em uma máquina especial. Durante esse processo, a água fria é despejada abundantemente para resfriar a serra e monitorar cuidadosamente o cumprimento das normas de segurança. Elementos são cortados com uma margem no processamento de juntas.

Os mestres florentinos cortaram os fragmentos necessários de finas placas de 2-3 mm de espessura com a ajuda de uma serra especial - uma espécie de cebola de um ramo de cerejeira elástica dobrada com um fio esticado. Alguns artesãos continuam a usar essa ferramenta autêntica hoje.

O acabamento de peças individuais ao longo do contorno é feito em uma retificadora usando um círculo de carborundum ou uma placa de diamante, manualmente refinada com arquivos de diamante.

Ao montar elementos no quadro geral pelo método inverso, os fragmentos de mosaico são colocados com a face voltada para baixo ao longo dos estênceis e fixados de dentro para fora com uma composição adesiva ao substrato (por exemplo, fibra de vidro ou papel vegetal). Essa tecnologia é conveniente para a criação de um projeto de grande escala: peças grandes montadas de pequenos elementos são então montadas localmente. Este método também permite moer a superfície frontal do mosaico em uma oficina.

A técnica de discagem direta é a colocação de fragmentos de uma imagem imediatamente em uma base permanente. Antigos mestres dispunham pedaços de placas de pedra fatiadas sobre uma camada de reforço nivelada. Hoje, a discagem direta, como o inverso, é mais frequentemente feita em oficinas em uma base de fibra de vidro e, em seguida, transferida para o objeto.

O produto montado é processado usando pastas de polimento e polimento. Diferentes composições de polimento são usadas para diferentes tipos de pedras, dependendo das propriedades físicas e mecânicas do mineral.

Os arquitetos há muito apreciam a alta decoração dos mosaicos florentinos. No período soviético, o uso de vários tipos de mosaico para espaços públicos estava florescendo. A maioria dos painéis foi feita de smalt, mas o método florentino também não foi esquecido e foi usado ativamente. E desde que esta técnica é a mais durável, desde que os anos não têm poder sobre as pinturas de pedra, eles ainda parecem novos.

Nos interiores modernos, o mosaico florentino adequadamente selecionado não parecerá um elemento alienígena e ultrapassado. Magníficos painéis estampados para paredes e pisos no hall, banheiro, cozinha podem ser inseridos tanto em estilo clássico e em estilo moderno, eles vão animar estrita alta tecnologia ou loft. As telas de mosaico ficarão ótimas na decoração da piscina ou no terraço de uma casa de campo.

As pequenas formas deste mosaico também parecem interessantes: caixas de decoração, espelhos, conjuntos de escrita de presentes para o armário e assim por diante.

Esta técnica também é amplamente usada em jóias: grandes broches, brincos, anéis, pingentes com um padrão de pedra padronizada carregam a atratividade especial do material natural.

Apesar do progresso tecnológico, o método do mosaico florentino ainda é trabalhoso e feito pelo homem, por isso esses trabalhos são bastante caros, e o preço dos melhores exemplos é comparável ao custo das obras-primas da pintura clássica.

Ainda mais sobre a arte da "pintura de pedra" no próximo vídeo diz o mestre.